In case you’re searching for fundamental food photography thoughts for novices and bloggers, you’ve gone to the ideal spot.
We’ve gathered these simple food photography tips and deceives and a couple of fundamental procedures that can work on your photography. Regardless of whether you’re going for your blog, instructional exercise video about food, publication work for a magazine, or essentially in light of the fact that you need to make your own customized cookbook, this article will assist you with getting the splendid outcomes that you make progress toward.
1. Utilizing cruel counterfeit light
Very much like in some other part of photography, food photography lighting is the main thing that you should dominate first, as it can represent the moment of truth your photographs. A few photographic artists decide to work with normal light just, as it gives the best impact. Different picture takers settle on fake light, as they get predictable lighting and white equilibrium all through the photoshoot, which saves them from a ton of work in the post-preparing.
What’s more, counterfeit light in food photography gives them adaptability as far as time, as they’re not obliged by the occasions to take photographs.
In the event that you settle on counterfeit light, don’t utilize an immediate blaze, or more awful, overhead tungsten light. Put resources into a decent quality glimmer, and a reflector or bob card. Never immediate the glimmer towards the food foundation, as the light will fall brutally and the food will lose every one of the subtleties, making it look level and unappealing.
The most ideal way is to utilize a reflector to ricochet the light to the food. You can try different things with the points, camera settings, and force of the light to see which turns out best for every food shots. Find the best studio for Food Photography India and Kickstart Your Business Now.
2. Not setting the light on various sides
You can accomplish such a great deal with lighting for food photography, as long as you don’t simply adhere aside when you set the light. Trial with the front lighting, backdrop illumination, and side lighting, and see the distinction they make on the food photography sceneries.
Front lighting is the most un-confounded, and it’s a protected decision as there will be less shadow on the food. The outcomes look pleasant enough with nothing uncommon.
Side lighting is generally utilized when you need to show the surfaces and difference of the food, making the subtleties jump out.
Backdrop illumination, while interesting to do, is truly worth the work. It gives a spotless, light foundation that helps turn the concentration to the food, while likewise offering features to the magnificent subtleties of the food. Backdrop illumination needs a ton of training to dominate (wrong openness and programmed settings can cause dim shadows on your food, so consistently utilize manual settings).
Continue to attempt and you’ll perceive what works and what doesn’t. Whenever you have this, you’ll have the option to make food photographs with an extravagant article look.
3. Not utilizing new fixings
Food photography tips is about the presence of the food, so you need to ensure that each food is in amazing condition. Withered lettuce in the plate of mixed greens or a swollen tomato can destroy your photograph and don’t consider working out a point that could conceal the imperfections (usually, they don’t function admirably).
Just utilize the freshest fixings to save yourself from the additional work.
4. Shooting solely after the cooking is finished
Shooting after the food is prepared is past the point of no return, as you’ll pass up on loads of freedoms to make great efforts in the cooking photography measure.
Try not to begin after the food is prepared, however began way before that, when the fixings are being prepared! There are things that don’t look extraordinary when they’re cooked (consider exhausting soup, pasta with white sauce, or earthy colored dishes like stew, beans, or stuffing).
Some of the time a little embellishment can help, however when it actually looks level and exhausting, you can have a go at shooting the cooking photography measure. There are times when the crude or half-cooked fixings look more appealing than the cooked dish.
5. Taking photographs just from 1 point
With regards to point, there’s nobody size-fits-all. Various food varieties have various points that show their best look.
For instance, this cheddar and natural product platter looks best from a higher place, while a taco or burger looks best from the side. However, this isn’t to imply that there’s just one point that works for every food. All things considered, now and then you need to show the food needs in different points to make it simpler for individuals to envision.
Investigate the points you can imagine for each dish, and don’t be hesitant to explore and get imaginative!
6. Not taking photographs with negative space
Numerous picture takers adhere to these 2 different ways when taking photographs of food:
Filling in the edge to show the entire dish;
Having close-up chances of the food to show every one of the tasty subtleties;
They will in general neglect there’s 1 all the more way they shouldn’t miss, and that is taking photographs with negative space.
Leaving a clear space in a photograph will be helpful for your customers when they need to place a logo or writing in it, so be ready to oblige this.
यदि आप नौसिखियों और ब्लॉगर्स के लिए मौलिक खाद्य फोटोग्राफी विचारों की खोज कर रहे हैं, तो आप आदर्श स्थान पर चले गए हैं ।
हमने इन सरल खाद्य फोटोग्राफी युक्तियों और धोखे और कुछ मूलभूत प्रक्रियाओं को इकट्ठा किया है जो आपकी फोटोग्राफी पर काम कर सकते हैं । भले ही आप अपने ब्लॉग के लिए जा रहे हों, भोजन के बारे में निर्देशात्मक व्यायाम वीडियो, एक पत्रिका के लिए प्रकाशन कार्य, या अनिवार्य रूप से इस तथ्य के प्रकाश में कि आपको अपनी खुद की अनुकूलित रसोई की किताब बनाने की आवश्यकता है, यह लेख आपको शानदार परिणाम प्राप्त करने में सहायता करेगा ।
1. क्रूर नकली प्रकाश का उपयोग
फोटोग्राफी के कुछ अन्य भाग में बहुत पसंद है, खाद्य फोटोग्राफी प्रकाश व्यवस्था मुख्य बात यह है कि आपको पहले हावी होना चाहिए, क्योंकि यह आपकी तस्वीरों के सत्य के क्षण का प्रतिनिधित्व कर सकता है । कुछ फोटोग्राफिक कलाकार सामान्य प्रकाश के साथ काम करने का निर्णय लेते हैं, क्योंकि यह सबसे अच्छा प्रभाव देता है । अलग-अलग चित्र लेने वाले नकली प्रकाश पर बस जाते हैं, क्योंकि उन्हें फोटोशूट के माध्यम से अनुमानित प्रकाश और सफेद संतुलन मिलता है, जो उन्हें पोस्ट-तैयारी में एक टन के काम से बचाता है ।
क्या अधिक है, खाद्य फोटोग्राफी में नकली प्रकाश उन्हें समय के रूप में अनुकूलन क्षमता देता है, क्योंकि वे तस्वीरें लेने के अवसरों से बाध्य नहीं होते हैं ।
इस घटना में कि आप नकली प्रकाश पर बसते हैं, तत्काल ज्वाला, या अधिक भयानक, ओवरहेड टंगस्टन प्रकाश का उपयोग न करें । एक सभ्य गुणवत्ता किरण में संसाधनों रखो, और एक परावर्तक या बॉब कार्ड. भोजन की नींव की ओर कभी भी तत्काल नहीं, क्योंकि प्रकाश क्रूरता से गिर जाएगा और भोजन हर एक सूक्ष्मता को खो देगा, जिससे यह स्तर और अनपेक्षित दिखाई देगा ।
सबसे आदर्श तरीका भोजन के लिए प्रकाश को रिकोषेट करने के लिए एक परावर्तक का उपयोग करना है । आप हर भोजन शॉट्स के लिए सबसे अच्छा पता चला है जो देखने के लिए अंक, कैमरा सेटिंग्स, और प्रकाश के बल के साथ अलग अलग चीजों की कोशिश कर सकते हैं.
2. विभिन्न पक्षों पर प्रकाश की स्थापना नहीं
आप को पूरा कर सकते हैं इस तरह के एक महान सौदे के साथ प्रकाश व्यवस्था के लिए खाद्य फोटोग्राफी, के रूप में लंबे समय के रूप में आप नहीं है, बस का पालन एक तरफ जब आप सेट प्रकाश में आया है । फ्रंट लाइटिंग, बैकड्रॉप रोशनी और साइड लाइटिंग के साथ ट्रायल करें, और फूड फोटोग्राफी सीनरी पर वे जो भेद करते हैं, उसे देखें ।
फ्रंट लाइटिंग सबसे अन-कंफर्टेबल है, और यह एक संरक्षित निर्णय है क्योंकि भोजन पर कम छाया होगी । परिणाम असामान्य कुछ भी नहीं के साथ काफी सुखद लग रही है ।
साइड लाइटिंग का उपयोग आमतौर पर तब किया जाता है जब आपको भोजन की सतहों और अंतर को दिखाने की आवश्यकता होती है, जिससे सूक्ष्मताएं बाहर निकल जाती हैं ।
बैकड्रॉप रोशनी, जबकि करना दिलचस्प है, वास्तव में काम के लायक है । यह एक बेदाग, हल्की नींव देता है जो भोजन की एकाग्रता को चालू करने में मदद करता है, जबकि इसी तरह भोजन की शानदार सूक्ष्मताओं को सुविधाएँ प्रदान करता है । बैकड्रॉप रोशनी को हावी होने के लिए एक टन प्रशिक्षण की आवश्यकता होती है (गलत खुलेपन और प्रोग्राम की गई सेटिंग्स आपके भोजन पर मंद छाया का कारण बन सकती हैं, इसलिए लगातार मैनुअल सेटिंग्स का उपयोग करें) ।
जारी रखने के प्रयास करने के लिए और आप अनुभव क्या काम करता है और क्या नहीं करता है. जब भी आप यह है, आप का विकल्प है खाना बनाने के लिए तस्वीरों के साथ एक असाधारण लेख को देखो ।
3. नई सामग्री का उपयोग नहीं
खाद्य फोटोग्राफी युक्तियाँ भोजन की उपस्थिति के बारे में है, इसलिए आपको यह सुनिश्चित करने की आवश्यकता है कि प्रत्येक भोजन अद्भुत स्थिति में है । मिश्रित साग या एक सूजे हुए टमाटर की प्लेट में मुरझाया हुआ सलाद आपकी तस्वीर को नष्ट कर सकता है और एक बिंदु पर काम करने पर विचार नहीं करता है जो खामियों को छिपा सकता है (आमतौर पर, वे सराहनीय कार्य नहीं करते हैं) ।
अतिरिक्त काम से खुद को बचाने के लिए बस सबसे ताज़ी फिक्सिंग का उपयोग करें ।
4. खाना पकाने के बाद पूरी तरह से शूटिंग समाप्त हो गई है
भोजन तैयार होने के बाद शूटिंग बिना किसी वापसी के बिंदु से गुजरती है, क्योंकि आप खाना पकाने की फोटोग्राफी के उपाय में महान प्रयास करने के लिए स्वतंत्रता के भार से गुजरेंगे ।
भोजन तैयार होने के बाद शुरू करने की कोशिश न करें, हालांकि इससे पहले रास्ता शुरू हुआ, जब फिक्सिंग तैयार की जा रही है! ऐसी चीजें हैं जो पकाए जाने पर असाधारण नहीं लगती हैं (थकाऊ सूप, सफेद सॉस के साथ पास्ता, या स्टू, बीन्स या स्टफिंग जैसे मिट्टी के रंग के व्यंजन पर विचार करें) ।
कुछ समय के एक छोटे से ज़ेब में मदद कर सकते हैं, लेकिन जब यह वास्तव में लग रहा है के स्तर पर और थकाऊ है, आप कर सकते हैं पर जाना है, एक शूटिंग खाना पकाने फोटोग्राफी उपाय है । ऐसे समय होते हैं जब कच्चे या आधे पके हुए फिक्सिंग पके हुए पकवान की तुलना में अधिक आकर्षक लगते हैं ।
5. सिर्फ 1 बिंदु से तस्वीरें ले रहा है
बिंदु के संबंध में, कोई भी आकार-फिट नहीं है । विभिन्न खाद्य किस्मों में विभिन्न बिंदु होते हैं जो अपना सर्वश्रेष्ठ रूप दिखाते हैं ।
उदाहरण के लिए, यह चेडर और प्राकृतिक उत्पाद प्लैटर एक उच्च स्थान से सबसे अच्छा दिखता है, जबकि टैको या बर्गर पक्ष से सबसे अच्छा दिखता है । हालाँकि, इसका मतलब यह नहीं है कि सिर्फ एक बिंदु है जो हर भोजन के लिए काम करता है । सभी चीजों पर विचार किया जाता है, अब और फिर आपको विभिन्न बिंदुओं में भोजन की जरूरतों को दिखाने की आवश्यकता है ताकि व्यक्तियों के लिए कल्पना करना आसान हो सके ।
उन बिंदुओं की जांच करें जिन्हें आप प्रत्येक डिश के लिए कल्पना कर सकते हैं, और कल्पनाशील का पता लगाने और प्राप्त करने में संकोच न करें!
6. नकारात्मक स्थान के साथ तस्वीरें नहीं लेना
भोजन की तस्वीरें लेते समय कई चित्र लेने वाले इन 2 अलग-अलग तरीकों का पालन करते हैं:
पूरे पकवान को दिखाने के लिए किनारे में भरना;
स्वादिष्ट सूक्ष्मता में से हर एक को दिखाने के लिए भोजन की क्लोज-अप संभावना है;
वे सामान्य रूप से उपेक्षा करेंगे 1 सभी तरह से उन्हें याद नहीं करना चाहिए, और यह नकारात्मक स्थान के साथ तस्वीरें ले रहा है ।
एक तस्वीर में एक स्पष्ट स्थान छोड़ना आपके ग्राहकों के लिए मददगार होगा जब उन्हें लोगो लगाने या उसमें लिखने की आवश्यकता होती है, इसलिए इसे उपकृत करने के लिए तैयार रहें ।
